«Дороги дороги». Пьеса написана самими участниками постановки и представляет собой спектакль-путешествие с комическим, порою грустным и даже философским смыслом. Попытка осмыслить жизнь как путь облечена в форму понятных и узнаваемых зрителем историй разных людей, встречающихся или расстающихся в дороге. (2012 год)
«Кузнецоff». Спектакль-эмоция. Поставлен по рассказу Даниила Хармса. Абсурдное и немного метафоричное зрелище о судьбе, детстве и смысле человеческих поступков. Спектакль получил ГРАН-ПРИ на Международном фестивале-конкурсе «Адмиралтейская звезда» (г. Санкт-Петербург) в номинации «театр». (2011-2012 год)
«Бегун и Йогиня». Спектакль, поставленный по живой русской классике последней четверти 20го века, спектакль — попытка осмыслить проблему социального одиночества отдельного человека. Спектакль, отчасти отсылающий зрителя в доброе советское время. (2013 год)
«Счастливая ты, замуж выходишь». Комната невесты – место, где переплетаются судьбы разных людей, где нет первых и нет последних, где замирает ненадолго жизнь и где за откровением следует нечто большее. Действие спектакля происходит во дворце бракосочетаний, в день свадьбы, на которую не приезжает жених..
«Воскресение Рафтери» . Мы читаем Ирландскую народную сказку. Любовь правит этим и тем миром.. Только музыка красота и любовь… Даже мертвый музыкант приходит с того света на свадьбу бедняков Динни и Мэри , которые поженились только по любви… (2014 год)
«Сказка о золотом петушке». Миниатюра, речепластическая. По одноименному произведению А. С. Пушкина. Ребята 13-15 лет, представили нам свой взгляд на проблему глупости и предательства. (2014 год)
«Весенний калейдоскоп». Шуточный и легкий спектакль, в нем приняли участие детки 5-10 лет. История о взимоотношениях вроде бы зверей в сказочном лесу, а вроде бы так похожих на людей…
«Кухонька моя. Шишел-вышел». Это почти экзистенциальная постановка о последнем моменте истины и успокоении… Немного смешная и в меру грустная история обитателей старой кухни перед тем как они покинут свой дом навсегда… Режиссер-постановщик Людмила Жаркова, в спектакле заняты учащиеся и артисты студии. (Май 2014)
«К барьеру!». Многие помнят «Медведя» А. П. Чехова… Мы соверешили попытку прикоснуться к легкому жанру, классическому водевилю и сделали этот спектакль.. Весь первоначальный текст автора сохранен, персонажи абсолютно те же, но история приобрела несколько более контекстуальный поворот: молдая женщина, томящаяся в добровольном заточении, вовсе не та, за кого себя выдаёт… На спектакле за четыре дня побывало около 150 человек, что для нашего маленького помещения — необычно и почетно. (Май 2014)
«Фантазёры». Эстрадный концерт всех детских групп студии. Программа представляет собой коллаж юмористических, сатирических номеров разговорных жанров, монологов, диалогов и миниатюр на тему удивительного и загадочного свойства человеческой натуры «врать не краснея», а так же номеров в жанре пантомима, на тему безграничности человеческого воображения и фантазии, умения отвлекаться от бытовых насущных дел и повседневности. (Декабрь 2014)
«Свои собаки грызутся, чужая не приставай». Учебный спектакль взрослой группы по одной из пьес знаменитой трилогии А. Н. Островского о Мишеньке Бальзаминове. Говорим о человеческой глупости текстом великого классика. (Июнь 2015)
«Любовь дона Перлимплина» Учебный спектакль по одноименной пьесе Федерико Гарсии Лорки. Снова про любовь. Только на сей раз страсть, доводящая до преступления… Спектакль сыграла самая небольшая взрослая группа студии.. Сыграли на одном дыхании.. (Декабрь 2015)
«Морозко» . Новогодний концерт-сказка, поставленный на сцене дворца культуры Железнодорожников совместно с хореографическим центром «Ералаш» по мотивам одноименной сказки. Яркие образы и костюмы, настоящая праздничная атмосфера и полный зал зрителей ДКЖ — сделали постановку большим событием для артистов и зрителей. (Декабрь 2015)
«Сказки сквозь камни». Большая полнометражная постановка по пьесе Ольги Ширеновой.
История о подростках, находящихся на излечении в психологической клинике… История трогательная, мрачная, задевающая за душу каждого, кто был или является молодым человеком 12-16 лет… Работа самобытная, раскрывающая молодёжь с совершенно разных сторон и дающая новую грань изучения самого себя в переходном возрасте.
В пьесе приняли участие начинающие и опытные актеры студии. Спектакль является лауреатом двух Международных конкурсов в номинации «Театральное творчество». (2016-2017 годы)
«Волшебство по заказу». Трогательная поучительная история для детей взрослых по одноименной пьесе Елизаветы Ганопольской. Участвуют сразу две разные возрастные детские группы студии. (Апрель 2016).
«По щучьему веленью». Знаменитая классическая русская сказка. Совместная работа студии «Игра» и хореографического танцевального центра «Ералаш». В танцевальной театрализованной обработке по новому зажили на сценической площадке дворца культуры железнодорожников знаменитые персонажи — Емеля, царевна-Несмеяна, царь и многие-многие другие… (Декабрь 2016).
«Минус один» . Вновь комедия. Да ещё какая! Производственная! Жанр, некогда популярный в советской драматургии, ныне незаслуженно забытый. Учебная работа взрослой группы студии 2016-2017 года. Трудно, но ярко была сделана колоссальная работа и спектакль состоялся. Дебютный старт в данной возрастной категории преподавателя Жанны Яворской. (Май 2017).
«Маугли». Да, да! Та самая знаменитая сказка. Уникальность работы состоит прежде всего в том, что на серьезные, подчас недетские темы, рассуждают дети 7-10 лет. Самая младшая учебная группа студии по-своему осмысливает тему добра и зла, дружбы и человечности. Преподаватель и вдохновитель группы Екатерина Коноплева создала целый мир джунглей в маленьком помещении студии. Получилось трогательное, убедительное, необычное действо. (Май 2017).
«Танцы плюс». Сложный, остро психологический материал драматурга Олжаса Жанайдарова. В студии мы долго подходили к этой работе, адаптировали пьесу под состав учебной старшей детской группы (2016-2017) и вот премьера состоялась. Действие происходит в танцевальном классе, где разворачиваются совсем не шуточные страсти между подростками, занимающимися современными танцами. (Май 2017).
«Антигона». Впервые в качестве определенного эксперимента попытались прикоснуться к жанру трагедии. Материал, пусть и адаптированный уже в 20-м веке Жаном Ануем к современному пониманию одной из вечных проблем — проблемы выбора, однако практически неподъемный, стал своего рода вехой, этапом в многолетней работе студии. Репетиций было много, в постановке были задействоаны сразу несколько поколений студийцев. Самая эмоционально тяжелая, самая длинная по продолжительности работа на сегодня. К сожалению, прокатная судьба спектакля оказалась недолговечной. (Июнь 2017).
«Недотёпино королевство». Спектакль большой детской группы 9-12 лет по одноимённому произведению Льва Устинова. Это произведение наши самые младшие ребята впервые играли на очень большой сцене, с настоящим светом, звуком, занавесом. Многометровые декорации были сделаны специально к показу. Костюмы искали и шили сами. Самый дорогостоящий спектакль на данный период. Но это того стоило! История о глупости, прекрасно сыгранная младшими ребятами, завоевала почетное место в списке главных работ «Игры». (Май 2018)
«Чемодан чепухи, или быстро хорошо не бывает» по пьесе Людмилы Петрушевской.
Такой спектакль в жанре абсурда представила публике наша молодёжная группа. Студийцы прошли гигантский путь со времени предыдущего показа этюдов и продемонстрировали свои новые умения. А зритель смог от души посмеяться, пофантазировать и задуматься над перипетиями сюжета и, быть может, разглядеть что-то весьма знакомое. 
(Май 2018)
«Свои люди, сочтёмся». Классика. Александр Николаевич Островский. Вновь большая драматургия и вновь серьезный результат постановки! Самая долгозанимающаяся детская группа студии, ставшая за несколько лет фактически взрослой, около года репетировала грандиозный спектакль. Пьеса вовсе не для детей, однако наши старшие ребята (15-17 лет) с честью раскрыли на сценической площадке мощные подтексты великого классического текста. Работа стала финальной (выпускной) для группы. Желаем нашим выпускникам большой счастливой взрослой жизни! (Май 2018)
«Держи меня». Пластическая драма. Жанр трудный, вовсе, на первый взгляд, не детский. И всё же мы сделали эту серьезную, трудную работу, полную абсолютно взрослого смысла. Спектакль об отношениях, спектакль о чувствах и их угасании, спектакль — размышление. Без единого слова, лишь взгляд, жест и движение. Спектакль стал лауреатом знакового новосибирского театрального фестиваля «Апарте», получив специальный приз жюри — «Надежда фестиваля». Безусловно, концептуальная работа перспективного режиссёра студии Жанны Яворской. Новаторское, авторское творчество. Гордость «Игры». (Апрель 2018).
«Кошкин дом». Знаменитый текст Самуила Маршака и очаровательное обание младшей детской группы (8-10 лет) чудесным образом увлекли зрительный зал. Множество трогательных моментов в спектакле не оставили равнодушным даже наиболее серьезных пап и мам. Сказка стала не только нравоучительной, но и бесконечно игровым, живым спектаклем, вызывающим у каждого исполнителя (в первую очередь у исполнителя!) яркий положительный отклик! (Май 2019)
«Аста». Необычный по жанровому решению детский (группа 12-15 лет) спектакль студии. Работа поставлена по одноименной пьесе Серафимы Орловой. Цитата из пьесы: «Может вообще не нужно ничего хотеть. Может свобода не в том, что бы что-то хотеть…» В постановке исследуется тема семьи и её отсутствия при том, что она есть! На площадке вместе с подростками работали взрослые студийцы, играющие папу и маму главной героини. Трудная двухчасовая, эта работа заставляла нас подумать о любви и семейных ценностях, о нужности и тщетности простого человеческого счастья. (Декабрь 2019).
«Зощенко. Любовь». Название говорит само за себя. Бессмертный сатирик Михаил Зощенко написал множество рассказов, ставших классикой юмора. Мы выбрали те из них, где… Правильно, есть любовь… Прекрасная и ужасная во все времена!
Зрители смогли окунуться в мир маленьких людей, которые так хотят жить, любить и быть счастливыми! Но вдруг появляется ирония! Работа начиналась как студийный спектакль, однако затем перекочевала в стены Новосибирского государственного театрального института. (Январь 2020).
